「雅韻芳華 婀娜雋永──馮倩中國畫作品香港展」今日（4月29日）於萬通保險中心揭幕，展出逾馮氏二十幅精品畫作，展期至5月19日，並開放予公眾免費欣賞。
馮倩幼年師從中央美術學院教授、一代工筆花鳥畫大師俞致貞（張大千、于非闇入室弟子），於中央美術學院中國畫系及中國國家畫院詹庚西工作室深造，並加入中國女畫家協會，擅長工筆、寫意花鳥畫，畫風清新典雅，富時代感。
馮倩在接受專訪時表示，對於是次在港開辦個展，感到非常高興：「我在內地舉辦過好幾次個人畫展，來香港舉辦畫展是我多年的心願。」她指香港一個國際化的大都市，包容中西文化，各種文化的碰撞又呈現出別樣的景象，對香港這座城裡的人，馮倩的印象也十分深刻：「我覺得香港很多元化，特別喜歡這個城市，香港人有一種永不停歇、向上攀登的一種奮鬥精神。」
展出的二十多幅畫作，馮倩表示是準備多年的創作與挑選，並謂「應該拿最精品的畫作展現給香港觀眾」。其中兩幅作品——《桃之夭夭》和《凌波仙子》得到許多觀眾的歡心，馮倩娓娓道來當中的創作過程。
《桃之夭夭》曾入選2025年中國國家畫院展覽的作品，畫作凝聚東方傳統的自然感悟。馮倩談到其創作緣起：「明媚的陽春三月，我漫步在漫山遍野的桃花林中，陽光穿過嫣紅色的花瓣泛出雲霞般的光澤，微風拂過枝條搖曳生姿，劃出優雅的弧線，如雪花般飄飄灑灑的花瓣落滿地面。不禁想起《詩經》裡描寫桃花的詩句：桃之夭夭灼灼其華；桃之夭夭，其葉蓁蓁……」馮倩追述創作心境，笑言：「我感受大自然的魅力，看着桃花的妖嬈嫵媚，心想何不用畫筆表現出這美好的瞬間，於是我用傳統的寫意筆法，加上現代的色彩形式感，創作出這幅《桃之夭夭》。」
另一幅《凌波仙子》乃馮倩2017年的作品，仔細她介紹道：「正反面畫了許多遍，才出來那種朦朧的味道。」馮倩又仔細講解，荷花在現實中非藍色，畫中藍色是畫家主觀情感的體現。「受到西方印象派繪畫的影響，特別是莫奈、梵谷那種反映內心、抒發情感的色彩。」馮倩因而讓水榭一角有了滿眼湛藍，粉白色的荷花用細膩的工筆畫法表現，荷梗穿插出的結構暗合現代構成，水邊的幾筆蔓草之搖曳又純然是國畫的隨性。「西方繪畫的塊面色彩、東方寫意的流暢留白，在這裡可以和諧地統一起來。」
此外，多幅山水、花鳥畫作也於展場中亮相，馮倩期待能在香港遇到知音，共享畫中詩意。
雅韻芳華 婀娜雋永──馮倩中國畫作品香港展
2026年4月29日至5月19日
星期一至六上午10時至下午6時
星期日閉館
灣仔告士打道38號萬通保險中心26樓
